暑气尚未褪去，上海今秋第一场大型艺博会已率先启幕。9月4日至6日，2026 ART PLUS艺术上海国际博览会亮相上海世贸展馆，汇聚来自全球16个国家的近100家参展机构与独立艺术家。记者在展会首日现场留意到，馆内人气颇足，从学术根基深厚的画廊主单元，到轻量化生活化的美学场景，再到人机协同的数字实验，多层次艺术消费矩阵试图打通艺术从创作到收藏、从殿堂到日常的全产业链路径。
在艺术品市场整体回归理性、藏家出手更趋审慎的当下，本届艺博会没有选择追逐那些令人咋舌的天价作品，而是将重心置于“艺术消费”这一核心命题。
现场，既有深耕市场多年的资深画廊，以学术内核稳住阵脚；也有翡翠画廊、卡咔度艺术空间、千帆竞翔、汇点艺术空间等近20家全新展商首次亮相。本届展会还特别联动杭州艺术品行业协会，打造了“艺海之潮·浙江艺协专区”，盘活沪浙本土创作资源，以区域艺术资源的互通，进一步丰富市场可选择的艺术消费品类。
移步国际展区，视野骤然开阔。此次海外参展阵容较往届全面升级，为藏家带来WhyWhyArt & EASA引入中欧优质艺术创作，GX Gallery设立专区，汇聚来自北美、南美、中东地区35位艺术家的地域化作品。
博览会并未止步于成熟艺术家的舞台。在“青年创作孵化”板块，两处主题展区格外引人注目，这是总共集结30位青年创作者的“看东方—浙江中青年艺术家联展”与“青启—青年艺术推介专区”，贴合新生代藏家愈发鲜明的审美趣味，让那些尚未被市场充分定价的原创力直接面对大众目光。更重要的是，展期并非终点，主办方依托自身线下平台资源，为参展青年艺术家提供全年持续性曝光与配套扶持，意在长期培育属于未来的收藏圈层。
生活美学单元则打破“艺术属于少数人”的刻板印象。只见工艺美术大师李游宇的汉光瓷在灯光下泛出温润的釉色，香山原创的木作器物带着手工的质朴，笃合书局、上海历史博物馆·申曳生活空间等带来的各类艺术衍生品连通生活，由此拓宽大众进入艺术消费的选择边界。
在往届潮流插画板块基础上，今年的“潮绘IP单元”完成迭代升级，近30家优质原创艺术IP齐聚一堂。主办方明确拒绝同质化、泛娱乐化的浅层文创，将艺术性、原创度与收藏价值作为核心筛选标尺，让潮流表达与艺术内核在此平衡共生，为年轻群体的购买力释放出一个专属出口。
本届展会还开辟了一条充满未知的赛道——AI智艺共生单元，携手META THINKER品牌，探索人机协同创作、数字艺术创新等全新形态，让人工智能成为艺术创作的新生产力。
展示交易之外，展会同期将举办7场围绕不同主题的行业公共论坛。
当近年来艺术市场整体从喧嚣走向平静之时，留下的是真正热爱艺术的人和他们笃定的选择。本届艺博会以一种清晰的态度回应了这种变化——艺术不应当只是拍卖场上遥不可及的数字，它还可以是一幅初出茅庐的青年创作、一件相伴日常的工艺瓷器、一次与算法共同完成的视觉实验。“玩到极致皆为艺术，我们希望将这句品牌理念贯穿在整个展会，助推全域艺术消费发展。”“艺术上海”运营总监顾辰说。
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